什么是日式传统纹身？讲解它与 Tattoo 的区别、价格以及热门图案

“Irezumi”，也就是日式传统纹身，近年来不仅在日本，在海外也越来越受到关注。根据一种说法，这是一种自绳文时代起就存在的日本传统纹身风格。
所以这次，我们将从日式传统纹身与 Tattoo 的区别，到价格区间、热门图案及其含义，为大家做一次全面讲解。

※请注意，文中部分内容基于主观观点。
※一般来说，日式传统纹身也被称为“刺青”“入れ墨”或“和式传统纹身”。本文为了与用于刑罚的“刺青”区分，同时也为了更明确地唤起传统日式纹身的印象，统一使用“日式传统纹身”/“和式雕纹（wabori）”这一表述。

什么是日式传统纹身？

在日本，日式传统纹身在江户时代最为盛行。那个时期，纹身曾被作为一种刑罚使用，但真正的重大转折点，是中国小说《水浒传》的大流行。作品中人物身上色彩鲜艳的纹身，被民众接受为“男子气概”的象征，并广泛传播开来。

不过，后来到了明治时期，它又逐渐被视为与反社会势力有关联的东西，并发布了“纹身禁止令”。即便如此，纹身文化并没有在当时那些讲究时尚、血气方刚的“无赖者”之间消失，而正是沿着这样的流变，纹身渐渐又被大众视作“可怕的东西”。

那么，到底什么才算是日式传统纹身呢？一般来说，使用“有力的线条”“打雾”“额彫/留白边（mikiri）”等传统技法来表现日本题材的作品，通常会被认为是日式传统纹身。

不过，严格来说，像 neo Japanese tattoo / neo Japanese style 也算日式传统纹身吗？另外，江户时代是手刺，但如今用机器完成的作品是否也算？对于这些问题，其实一直存在不同意见。因此，关于“什么是日式传统纹身”，并没有一个单一而明确的统一定义。

日式传统纹身与 Tattoo 的区别

那么，日式传统纹身与 Tattoo 的区别到底是什么呢？
按照上面的说明，使用日式题材与技法完成的作品，可以被认为是日式传统纹身，而除此之外的则可以理解为 Tattoo。不过，正如日式传统纹身本身的定义并不固定一样，两者之间也没有一个被明确确定下来的界线。

有人会以针刺入的深浅、日本题材的使用与否、是否有线条和打雾等来区分，也有人会做更严格的定义。所以说到底，这个问题还是“因人而异”。

按尺寸来看的一般价格区间

像大家通常想象中的整背这类大型日式传统纹身，基本都是按小时计费。
也就是说，计算方式就是“每小时○○日元 × 总共需要多少小时”。
下面虽然会列出一些按尺寸划分的大致参考，但请务必把它当作“粗略估算”。

假设一位师傅的平均时薪为“每小时1万～2万日元”，并以施术时长进行估算的话，大致价格如下。

除此之外，描稿和针等消耗品也可能会另外收费。
另外，价格也会因为图案细节程度以及体型大小而上下浮动。

不过，日式传统纹身基本上是要伴随一生的东西，因此只按价格来选择是非常危险的。建议在考虑自己想要的题材尺寸以及师傅的艺术风格之后，不要仅仅为了价格而妥协。

构图（关东风与关西风）

日式传统纹身的构图，大致可以分为关东风和关西风。

关东风（左图）的留白边较窄，胸前的“控え”会在乳头上方形成弧线。相对地，关西风（右图）的留白边更厚，胸前的“控え”则会延伸到乳头下方。

不过，明治到大正时期活跃于神田的一位著名师傅名为“彫卯乃”，追溯其师承，又据说其师傅来自关西。从这一点来看，很难把它们明确切成关东和关西两派，所以请把这只当作一种理解方式。

除了这些之外，还有开胸式、整身纹身（donburi）等构图方式。

常见图案类型及其含义

和彫りのデザインには、それぞれ歴史と共に意味が込められています。
在选择题材时，不妨不仅考虑设计本身，也一起思考下面这些图案中所包含的意义与情感。

热门图案

这里先介绍一些在电影、电视剧，最近也常在游戏中出现的常见题材。
因为这些本身就是热门题材，所以与别人“撞主题”的可能性当然会比较高，但它们之所以会流行，也正说明这些图案本身就有独特魅力。并且，即便是相同题材，也会因为师傅的感性与审美不同而呈现完全不同的表情，所以我认为并不需要太在意“撞题材”这件事。

龙

龙有“出人头地 / 飞黄腾达”的含义，据说龙从三爪开始，到五爪是最高形态。

严格来说，龙也有升龙、降龙、青龙、黄龙、黑龙等不同种类，所以即使同样叫“龙”，含义也会有所不同。另外，中国系的龙和西方龙并不是同一种东西，因此在西方文化里它们的意义也不同。

虎

虎一般具有“勇猛”“强大”“力量”“权威”“提升财运”等含义。

正如“龙争虎斗”这样的表述一样，虎被视为与龙相对应的存在：龙象征精神上的强大，而虎则象征肉体上的强大。它不只在日本，在海外也同样是很受欢迎的题材。

鲤鱼（登龙门的鲤鱼）

鲤鱼自古以来就是非常受欢迎的经典题材。不只是日本，因为海外艺术家也被日式鲤鱼图案所吸引，所以它已经作为一种世界性的图案流行开来。正因如此，在纹身文化中，它常常不只是被叫做“鲤鱼”，而是直接用 “koi fish” 来称呼。

正如“鲤鱼跃龙门化龙”的传说一样，鲤鱼是“出世 / 成功”的象征。把鲤鱼与龙结合起来的“登龙门”设计，也是基于同样的原因而很受欢迎。

另外，它还有“长寿”“勇气”“坚持”等含义。

龟

正如“龟活千年”这句俗语一样，龟是“不老不死”和“长寿”的象征。
另外，中国神话四神之一的玄武（灵龟）这一神兽，本身也是以龟为原型。
一般来说，玄武会被表现为龟身缠蛇、蛇尾龟身，或单独是一只龟等不同形态。

蛇

蛇会不断蜕皮，仿佛一次次重生，因此它是不死的象征。也因为这样，蛇的图案常带有“再生”“永恒”等含义。另外，在日本，蛇自古以来也是被崇拜的对象。

其中代表性的例子，就是拥有八个头的大蛇——八岐大蛇。在《古事记》中，它作为会吞食少女的怪物登场，并有须佐之男命将其斩杀的故事。从某种角度来看，这样的八岐大蛇也可以理解为一种蛇信仰，是人们把自然界中超越人力的威胁——如山川河流——比喻为蛇并神格化的结果。

凤凰

凤凰和玄武一样，也是中国神话中的四灵之一，它具有“幸福来临”“华丽”“仁爱”等含义。中国传说中的凤凰拥有赤、黄、青、白、黑五色艳丽羽毛，并被视为天下太平的象征。因为外形绚丽，它也是女性中很受欢迎的题材。

另外，它常常会和西方的 Phoenix 混淆，但中国的凤凰和西方的 Phoenix 完全不是同一种东西——前者源自中国，后者则来自古埃及，所以需要注意。

樱花（樱吹雪）

因为樱花从盛开到凋谢往往不过一周左右，所以它被认为是“人生无常”的象征。这也与佛教中的“诸行无常”思想相通，也就是生命短暂、没有什么是永恒不变的。

另外，樱花的花语还有“精神之美”“优雅的女性”“纯洁”，因此也算是女性比较容易选择的题材。

风神与雷神

这两位神原本是从印度传到日本的，但在日本最初被视为恶神。后来，他们在与千手观音交战后败北，并立誓为人们尽力，因此转而成了善神。

也正因为如此，风神与雷神具有“守护”的含义。

吉祥图案

除了上面介绍的热门图案之外，还有一些所谓的“吉祥题材”，它们其实也带有让人意外的好兆头含义。下面就来介绍这些吉祥图案的意义。

胴首（首级）

首级自古以来就是传统日式纹身中很常见的题材。
在战国时代，武士击败有名的敌方大将后，会将其首级带回作为战功证明。因此，为了不让自己的头被夺走，也为了祈求武运，人们会在战袍上绣有首级或相关家纹。正因为如此，首级题材也逐渐带上了辟邪的意味。

鬼

鬼是日本最具代表性的异界存在之一，但根据不同故事，它也可能是善、是神，甚至拥有各种不同面貌。
鬼被认为拥有特殊的灵力，而借用这种力量来驱赶邪祟，因此鬼也被视为吉祥图案。

另外，在佛教中也有两类鬼神：善鬼神与恶鬼神。比较有名的善鬼神有梵天、帝释天、阿修罗等。

般若

原本在佛教中，“般若”指的是通过悟道而获得的智慧。而在日式传统纹身中所说的“般若”，通常指的是“般若面具”。

般若面具是日本传统艺能“能乐”中使用的一种面具，长有两只角和上下尖锐的獠牙。它源于因嫉妒与怨恨而化为鬼的女人之脸。因此，般若面具常被用来表现精神状态与丰富复杂的情绪，同时也被认为带有辟邪等意义。

阿修罗

阿修羅は古代インドの神の一族で、争いを好み天上の神々に戦いを挑む邪悪な神です。三面六臂(3つの顔に6本の腕)の姿で、悪神らしく非常に恐い形相をしています。

不过，在佛教中，阿修罗在听闻佛法后悔悟前非，转而成为守护佛法和信众的护法神。因此，它带有“悔改”“守护”等含义。

毘沙门天

毘沙门天原本是古印度教中的财富与福运之神，因此在日本也被奉为招财纳福之神。
另外，由于它被认为有护持佛法的形象，也有神社寺院把毘沙门天作为“胜利之神”“避疫保健之神”来供奉。

不动明王

不动明王被认为是密教最高佛——大日如来的化身。

所谓“不动”，指的是“不论在任何情况下，心都不会动摇”，也带有训诫人们不要沉溺于轻松愉悦之事，也就是戒除世俗欲望的意思。
同时，不动明王周身被火焰包围，也被视为焚烧人间烦恼与妖魔的神，因此还具有“辟邪”“守护”等含义。

麒麟

麒麟是中国神话中的灵兽。它有马尾与马蹄，性情极为温和，奔跑在空中时甚至不会落地，以免伤害任何东西。
这样的麒麟，自古以来就被视为瑞兽，是会带来安稳祥和日子的存在，也是幸福的象征。

因此，麒麟具有“和平”“仁爱”“智慧”等含义。

达摩

达摩在日本一直是非常熟悉的吉祥物，比如考试合格祈愿等。达摩纹身通常被认为带有“毅力”“好运”“繁荣”等意义。
其中“毅力”这一点背后其实有传说支撑。人们普遍认为达摩的原型是高僧达摩祖师。根据一个传说，达摩祖师曾面壁打坐九年，结果四肢都腐烂脱落，而达摩玩偶的形象正是由这个传说而来。大概也正因为如此，达摩才会被赋予“坚持到底”的含义。

日式传统纹身中的常用术语

日式传统纹身中使用的术语，与一般 Tattoo 行业里的说法不同，其中有一些含义也不太容易理解。
下面就来介绍一些常见术语以及它们的意思。

白粉雕

平时看不见，只有在体温升高时——比如泡澡或情绪激动时——才会浮现出来的纹身，被称为“白粉雕”。
这种东西现实中并不存在，更接近幻想，不过近年来也有在黑光下会发光的纹身，某种程度上和它有点相似。

五分袖

如果把手臂从肩到腕算作一个整体，那么手肘正好在中间，所以从胸口或肩膀延伸到手肘附近的纹身，通常就叫“五分袖”。这个说法多用于带背景框架的和式纹身。

用英文来讲，大致相当于 half sleeve tattoo。服装里“半袖”也是指到手肘附近长度的袖子，所以理解上差不多。根据长度不同，到手肘附近是五分袖，到手腕附近是十分袖，而在手肘与手腕中间稍偏上的则叫七分袖。

筋雕

在 Tattoo 里，这通常对应 outline，也就是沿着转印图稿先把线条刻出来的过程，或这些线条本身，就叫做“筋雕”

打雾

这是把轮廓内部填充起来的一种技法，也就是 shading。它通过墨色浓淡的渐变来制造立体感。

不过，打雾本身也有很多种，例如薄雾、晓雾、水雾、砂利雾等等。

抜雕（裸雕）

只刻主体图案，而不加背景框架等内容的做法，叫做“抜雕”。它也被称作“旦那雕”或“浮雕”。这种做法很受那些不喜欢和式纹身那种厚重、压迫感强烈风格的人欢迎。

额雕 / 化粧雕

额雕 / 化粧雕，指的是在主体图案周围，用黑墨的打雾与渐层技法刻上云、火焰、波浪、漩涡、岩石等背景框架。
通过加入背景，不仅可以把胸与手臂、胸与腹部之间的图案连接起来，使整体更有统一感，同时也能让主图更加突出。一般来说，背景也会尽量选择与整体故事性呼应的设计。

有时，人们会把“白粉雕”和“化粧雕”误以为是同一个概念，但它们实际上完全不同。

二重雕

如果主体是人物，并且连这个人物身上所画的纹身也一起刻出来，这种做法就叫“二重雕”。
这种手法常见于《水浒传》人物题材，如九纹龙史进、浪里白条张顺等。

隐藏雕

在腋下、大腿内侧等别人平时不容易看到的位置，刻上完全不同的题材，这就叫“隐藏雕”。
用于隐藏雕的题材有春画等带有情色意味的图案，也有名字、文字，近年来甚至也有人把动漫角色纹在这些地方。

乌鸦雕

只使用黑色一种颜色，通过打雾完成的纹身，被称为“乌鸦雕”。

切边（Mikiri）

皮肤留白与上墨区域之间的边界，以及整个纹身被“切断”的那一圈位置，叫做“切边（Mikiri）”。简单来说，就是纹身的边缘，或者与素皮相接的分界线。

切边常常会和背景框架混淆，但在一些情况下，给裸雕加上背景，也会被说成“加切边”或“放切边”，因此这个词有时也会被用来代指背景框架。

另外，切边也有很多种形式，例如牡丹切边、ぶつ切り切边、晓切边、砂利切边、云切边、数珠切边等。

护胸

从手臂根部延伸到胸前、呈弧形展开的部分，被称为“护胸”。有时也会被称作“太鼓”。

领口留白

指为了不让纹身从和服等衣领处露出来，而在颈部周围特意留出的空白区域，或这种弧形轮廓本身。

补色

指对线条或颜色进行重新修整，也可以理解为补针或修补。

结语

这次，我们对日式传统纹身做了整体说明。
传承至今，并且如今还在吸引全世界目光的日式传统纹身，确实可以说是一种真正的日本传统艺术。
它拥有与西方 Tattoo 不同的魅力，而如今也正在以 neo Japanese tattoo 的形式继续进化。今后它会走向何方，实在令人无法移开视线。